O retorno ao blog e uma crítica indie. The Broken Circle Breakdown (ou Alabama Monroe) - um filme que consegue ser perfeito sem exageros.

 Pessoal, demorei alguns séculos para retornar ao blog, mas infelizmente estes "tempos de crise" surgem. É normal, fazer o que? Mas quero deixar claro que eu jamais abandonarei o blog. Posso demorar um pouco (muito às vezes) para voltar com uma nova postagem, mas largar o blog jamais. É isso. Eu estou preparando alguns Especiais para postagem, e creio que devam sair antes do Ano Novo, mas não estou prometendo nada, ok? Eu quase que lançava um agora para o retorno ao blog, mas pensei bem e achei melhor incrementá-lo um pouco mais. E eu quis aproveitar que assisti a este belo filme, The Broken Circle Breakdown, para fazer uma análise bem direta e ao ponto. Pois este merece e não é todo dia (mesmo!) que eu assisto a algo de um Diretor que nem sequer tinha ouvido falar (Felix Van Groeningen, um belga perdido aí da vida), e presencio uma das melhores experiências cinematográficas do ano (que na verdade é de 2012, mas veio entrar nas mostras competitivas este ano, vai entender! Vai ver é porque é belga, haha). E vamos lá!

Gone Home - uma experiência gamística que você nunca viu igual! *-*

 Não é surpresa alguma que o mercado indie de games tem nos surpreendido com inúmeras experiências marcantes, ou seja, com games que dão de mil a zero em super produções AAA. Fato! Aí, quando eu acho que, mesmo com jogos muito bons, eu não veria algo realmente "diferente" tão cedo vindo dos indies, me aparece Gone Home. Que jogo é esse!? Assim que ele lançou, muita falação pipocou dos maiores sites especializados em games, todos sendo unânimes em suas excelentes notas. Eu fiquei "Peraí, sério!?". Eu não via isto desde Braid, que realmente é incrível. Nem Amnesia: The Dark Descente ou FEZ gerou tanta repercussão na crítica recentemente, daí um jogo que pouquíssimas pessoas ouviram falar, do nada, sai ganhando o amor eterno da crítica (chata) especializada? Eu precisava jogar isso, logo! O problema é que com fama vem o preço alto. Claro. E o game, mesmo estando com um precinho salgado para um indie (por volta de R$ 37/40 reais), parecia valer a pena. Mas como eu não havia testado uma demo, ou falado diretamente com quem o experimentou, eu não pagaria isso. Então esperei e esperei e FINALMENTE o game entrou em promoção na Steam. E foi chegada a hora! Vamos à análise surpresa.

Mass Effect Stories - muito Mass Effect, Shepard, e o rapaz aqui, tudo junto num só blog!

 Pessoal, venho aqui para anunciar o meu mais novo blog, o Mass Effect Stories - http://masseffectstories.wordpress.com/. Ele vai substituir algo? Eu vou dar mais prioridade a ele? Lógico que não. Eu só o fiz no intuito de extravasar o meu vício/paixão pelo game Mass Effect e dividir a história do meu Shepard com vocês. Para quem não sabe, o game (que na verdade tornou-se uma trilogia) é um RPG da BioWare (que começou sua saga em 2007), com uma história complexa de puro sci-fi centrada na construção total do seu personagem (tanto fisicamente como moralmente). Então todos controlamos um herói/heroína de sobrenome 'Shepard', mas cada um/a é diferente. Cada um possui o seu roteiro numa história central. E ainda podemos importar o nosso/a Shepard, com tudo o que criamos e escolhemos para ele/ela na história, para os games seguintes. Tudo é o máximo aqui nesta estrutura. ;)

Início de temporada - American Horror Story: Coven! Predições, maldições e alfinetadas. ;)

 Vamos lá pisar em terreno minado. Falar de séries, ainda mais daquelas que já estão em andamento há alguns anos e já possuem um bom apanhado de fãs/seguidores (ou seja, que infelizmente viram modinha e tem gente que reclama sem nem saber o que é, só pega o bonde andando), é sempre uma chama para mimimis desnecessários, mas como eu nunca liguei para isso e sempre fico mesmo no aguardo de opiniões contrárias para poder haver algum debate rico e pacífico (hahahahaha, difícil mas eu sempre espero), vou dar a minha humilde opinião sobre o início de uma das novas temporadas do momento: American Horror Story - Coven (nome dado a esta terceira temporada). Eu ía falar também de The Walkind Dead, mas vou esperar só mais um pouco para poder falar com alguma certeza e encarar os walkers-modinha de frente (hahahahahahah!). E, claro que não tenho muito a dizer sobre Coven, afinal somente assisti aos dois primeiros episódios, mas já dá para se ter uma certa ideia do que está rolando. Vamos lá? OBS: eu não vou me segurar a respeito de SPOILERS, pois este post trata da nova temporada da série e, obviamente, haverá novos fatos e momentos de retomada. Então, se não viu ainda as temporadas anteriores ou nenhum dos novos episódios, eu indico que não leia. A escolha é sua, certo? Depois não reclame.

Gravidade (Gravity; 2013) - um conto espacial tenso, dramático e imperdível!

 Quando eu vi o primeiro anúncio de Gravity, fiquei impactado com alguns detalhes: Alfonso Cuarón na direção, a tensão absoluta do trailer e Sandra Bullock interpretando uma cientista séria muito fud ferrada no espaço. Pensei logo "Cuarón com esse filme, sério? Aquilo era mesmo Sandra Bullock?! Não acredito. E que trailer foda! Simples e fantástico ao mesmo tempo!". E assim começou a minha ansiedade para ver esta produção quase que misteriosa. Aviso logo que a espera valeu a pena, com certeza. Com um elenco (mínimo - 2 pessoas e a voz representando Houston) afinado e uma direção magnífica com tomadas deslumbrantes do tão distante Espaço, este filme vai te fazer pensar duas vezes antes de tentar seguir a carreira de astronauta. Vamos aos detalhes da obra.

Pokémon: The Origin - uma agradável surpresa no defasado mundo Pokémon!

 Eu não imaginava que chegaria ao ponto de escrever um post sobre Pokémon, sério! Mas esse especial que começou a sair (Pokémon: The Origin, ou apenas Pokémon Origins) é realmente MUITO bom! Sim, não estou brincando! Esqueça o Ash (#morreAsh), esqueça aqueles personagens rasos, e principalmente, esqueça aquela lenga lenga de um episódio pra não acontecer nada que acaba se dividindo em mais de três pra capturar apenas um Pokémon (com muito dramalhão e choradeira) ou nada mais que conversa fiada sobre a Equipe Rocket e seu refrão pavorosamente viciante. Não. Aqui tem muito mais, mesmo! E vamos que vamos, pois tenho muita coisa a comentar.

Invocação do Mal (The Conjuring; 2013) - um terror que tem de tudo!

 Antes de qualquer coisa, quero dizer logo que não estou perseguindo a Vera Farmiga - de Bates Motel (hahahahahahaha!). Gosto muito dela, mas foi uma imensa coincidência ela estar em outro trabalho no qual adorei todo o contexto (não só a sua atuação). Estou a falar de 'Invocação do Mal', o mais novo filme de terror do já consagrado James Wan (Jogos Mortais, Sobrenatural, etc). Resolvi analisar o filme porque eu simplesmente acho que este foi o trabalho do Wan que finalmente conseguiu fazer com que o diretor deixasse de "brincar" com sustos fáceis e finalmente encarasse um universo de cabeça, deixando a sua marca definitiva de "Eu sei fazer algo que seja bom do começo ao fim em se tratando de terror". Vamos lá, pois os fantasmas estão inquietos.

Bates Motel (2013) - e se Psicose tivesse começado assim?

 Admito que queria falar desta série desde o seu término (a primeira temporada), há alguns meses atrás, pois achei-a fenomenal. Mas sei lá, não era o momento. Agora, estava eu a refletir e veio um estalo "Cadê a crítica de Bates Motel para o blog?!". Creio que este seja o momento certo - depois de alguma calmaria, e com um Outubro que vai vir com muitas estreias (macabras, diga-se de passagem), então serve até de aperitivo (ainda mais para quem ainda não viu a série!). Com um elenco que me surpreendeu, e com uma história interessantíssima, temos aqui o prelúdio de um clássico do cinema - Psicose (Psycho; 1960), do mestre do suspense Alfred Hitchcock. Quem não conhece o filme, e o diretor, se mate vá pesquisar que ainda há tempo. ;) E vamos à análise.

Danganronpa: Kibou no Gakuen to Zetsubou no Koukousei – The Animation (ou, simplesmente, Danganronpa: The Animation)

 Resolvi falar sobre animes, e esta nova temporada está bem razoável (numericamente falando), mas entre os poucos que realmente valem a pena, existem algumas pérolas. É aí que 'Danganronpa' entra. Temos aqui uma coisa meio Battle Royale com toques de Jogos Vorazes e ainda um curioso caso a la Phoenix Wright. "Mas, tudo bem, o que bulhufas são essas coisas aí que você mencionou?". Eu sei que talvez muitos não conheçam estas referências do mundo geek, portanto vou resumir Danganronpa em: um grupo de 15 estudantes são jogados numa escola por um urso psicopata e são obrigados a entrar num jogo de vida ou morte onde, para sair vivo, é necessário matar e, para piorar, não é só isso - é necessário também ser inteligente o bastante para ocultar todas as pistas do assassinato e fazer com que todos errem (num tribunal) o culpado e, assim, somente o assassino saia ileso do colégio hell. Bizarro? Você ainda não viu, ops, leu nada.

The Great Gatsby (2013) - um mix noir de glamour, drama e uma trilha sonora impecável.

 Sendo bem sincero com vocês, eu não acho que esta nova adaptação para os cinemas do clássico livro 'O Grande Gatsby' seja lá grande coisa e, convenhamos, Baz Luhrmann (Moulin Rouge - Amor em Vermelho) não é lá essas coisas na Direção, apesar de competente em saber iluminar e animar até beco em dia de eclipse. Aí você se pergunta "Ok, Daniel. Então por que fazer esta análise do filme?". Bem, em minha defesa eu destaco algumas coisas no longa que me fizeram achá-lo merecedor de alguns holofotes: Fotografia (afinal é Baz), interpretações (tem leite sendo tirado de pedra aqui, sério!), trilha sonora de cair o queixo (só pode ter sido escolhida a dedo) e, o melhor de tudo, Baz conseguiu transformar um livro pesado em uma glamourosa festa noir de primeira. Quer saber mais? Então vamos lá.

Resolvi falar de séries - O Negócio (HBO, 2013)

 E, por que não, uma série brasileira? Temos aqui uma produção adulta (não há nada explícito aqui, porém o tema e algumas cenas fazem com que sua categoria seja esta) da HBO Latin America que está dando o que falar. Com uma proposta para lá de ousada e que nunca havia sido explorada desta forma, 'O Negócio' conseguiu me conquistar logo no primeiro episódio. Atualmente está indo para o seu quarto episódio e, para a minha alegria, já fora renovada para uma segunda temporada. Isso faz com que a mesma ocupe um lugar privilegiado nas séries brasileiras já produzidas pela HBO que conseguiram garantir uma segunda temporada. Entre elas estão: Mandrake, Filhos do Carnaval, Alice e Destino: São Paulo. Assisti todas estas, mas admito que somente duas daí realmente me fizeram acompanhar até o final, e somente uma me agradou meeesmo (e muito), sendo esta 'Alice'. Eu estava realmente com saudades de uma produção brasileira do calibre HBO, e vamos lá aos negócios, pois papo aqui não falta.

Comentando, criticando e adorando - Pacific Rim (Círculo de Fogo).

 Hoje tenho o prazer de trazer a crítica do "filminho" Pacific Rim (Círculo de Fogo). Sei que já estreou há milênios, e pior, eu vi na estreia, mas me deu na telha de fazer um post para o Blog agora. Me apedrejem se quiserem (peraí, não! Esqueçam esse negócio de pedras). Mas enfim, temos aqui o projeto mais troglodita que Guillermo Del Toro fez até hoje, e para quem ainda duvidava, a prova de que o cara tem muita competência para fazer um 'Nas Montanhas da Loucura' e ainda sair sambando na cara de quem o rejeitou (para quem não sabe, o diretor tenta fazer essa adaptação do livro de Lovecraft há anos, mas sempre fora rejeitado!). Enfim, vamos aos papos agora?

Tintin mergulha no mundo de Lovecraft! Mas peraí, é só de mentirinha, infelizmente.

 Resolvi trazer algo interessante que, admito, já é notícia velha, mas coisas legais nunca deixam de ser legais (peraí, não é bem assim....mas bah!). Enfim, imaginem o universo conspiratório e cheio de intrigas internacionais de 'Tintin' em meio aos tormentos abissais do mundo de H.P. Lovecraft. Claro, isso é impossível. Na verdade não, pelo menos na mente do artista inglês Murray Groat. E que bom que ele reimaginou os cenários visitados pelo tão famoso jornalista/detetive desta forma, porque isto tudo é simplesmente genial. Vamos às possíveis obras. Se elas existissem, obviamente. E só para deixar claro, a arte é do artista inglês, mas as possíveis sinopses das obras são de minha autoria. Certo? Resolvi divagar um pouco e até parodiar com as próprias histórias de Lovecraft que inspiraram o artista a interligá-las com o mundo de Tintin através de seus desenhos. Achei que poderia ser divertido, e realmente foi! Admito que ri bastante comigo mesmo. Espero que gostem!

Saya no Uta (Song of Saya) - uma Visual Novel que consegue misturar obras de H.P. Lovecraft de forma inigualável!

 Primeiramente, quero desculpar-me pela ausência (coloque ausência nisso!), mas a correria da vida é um problema sério. Coisas aqui e aculá, então é realmente uma complicação parar e lançar posts do nível que já estou acostumado a publicar por aqui. Para chegar aqui e colocar simples notícias todo dia seria muito fácil, mas esta não é - e nunca será - a proposta deste blog (repetindo, SIMPLES notícias, coisa de um parágrafo e pronto, isso eu não faço mesmo). Então, é como já falei, eu posso demorar séculos, mas eu sempre volto com algo! (hahahahaha!).

 Agora, para a análise em si, trago para vocês uma Visual Novel. Aham, eu sei que para muitos a pergunta "O que é isso?!" veio à mente de primeira, mas não se preocupem, vou dar algumas explicações básicas para o real entendimento do que vem a ser este tipo de "jogo". Para isso, irei colocar aqui o textinho Wikipédico, pois creio que explica bem (por incrível que pareça!) o que é uma Visual Novel -

Séries de TV - In the Flesh (BBC; 2013)

 Resolvi, depois de me surpreender com esta recente produção britânica (canal BBC Three), tecer alguns comentários acerca da mesma. Eu já deveria ter publicado isto há algum tempo, mas tudo bem, o importante é que finalmente saiu. Pode-se dizer que estarei analisando-a e, também, indicando-a. Claro! Afinal esta merece. Deixo logo de antemão que esta série é uma viagem, em todos os sentidos da palavra, nos trazendo diversos conflitos morais num mundo pós-apocalipse que já está se reestruturando, pelo menos aos poucos. Posso dizer que a jornada, apesar de surreal e curta (são epenas 3 episódios, infelizmente), merece a espiada e, acima de tudo, uma boa reflexão.

Momento Otaku: chegando ao final do mega-post sobre os destaques da nova temporada de animes - Abril 2013 -

 Estou de volta, um pouco atrasado, mas se levar em conta que o último post veio com um dia de atraso, este está correto (hehe). Bem, esta será a última parte do mega-post sobre os animes que tive o prazer de destacar (e que continuarei acompanhando) e que estrearam no mês de Abril. Ainda tem uns três ou quatro animes que eu poderia falar sobre, mas como tinha dito anteriormente, eu iria destacar somente os que eu realmente estava esperando ou que me surpreenderam mesmo. Depois ainda posso trazer um post sobre eles, tudo de uma só vez. Apenas para citá-los, ok? Voltando ao tópico atual, encerro estas indicações/impressões iniciais, com um anime que, na verdade, é uma continuação (ou segunda temporada). O seu nome é gigante, Ore no Imōto ga Konna ni Kawaii Wake ga Nai 2 (seria, numa tradução literal, Minha irmãzinha não pode ser assim tão fofa 2), mas para os mais íntimos fica apenas Oreimo 2.

Momento Otaku: terceira parte da nova temporada de animes - 02/05/2013 (atrasado, hehe)

 Chegando para postar sobre o terceiro anime do pacote de novidades desta temporada de Abril. Aproveito para esclarecer que quando digo "nova temporada 2013", estou me referindo somente aos animes lançados no início da Primavera, ou seja, começo do mês de Abril. Falo isso porque agora já estamos em Maio e mais animes irão estrear. Para quem não está muito por dentro de como funcionam as temporadas e lançamentos de animes no Japão pode achar meio bizarro, mas é assim mesmo, tem temporada que dura mais, tem temporada que vem com estreias seguidas mês-a-mês, e por aí vai. 2013 realmente está explodindo de estreias, e provavelmente Maio deve trazer algo bom também, e se for o caso eu postarei algo aqui depois. Certo? Enfim, vamos ao anime. Desta vez trago um lançamento que foi, de longe, uma das maiores surpresas para mim, pois para início de conversa eu nem iria assistí-lo. Sério. A sua sinopse canastrona/cafajeste nos deixa num limbo inimaginável, e, ao meu ver, só esnoba uma ótima história recheada de comédia, romance e drama. Me refiro ao Hataraku Maou-sama.

Momento Otaku: segunda parte da nova temporada de animes - 01/05/2013

 Feliz feriado para tod@s! Dia do Trabalho, agora é o momento certo para ligar tranquilamente o PC e ler o meu Blog, não é pessoal!? (hahaha) Enfim, como prometido, volto com a segunda parte da seleção de animes que fiz destacando as novidades desta nova temporada de 2013, que começou excelente. Ontem falei de Attack on Titan, hoje falo de algo totalmente diferente. Uma obra que se destaca não só pela história destoante mas pela qualidade gráfica experimental que permeia cada episódio. Adaptado de um mangá polêmico, e com uma história tensa, irei falar agora o pouco que sei e minhas expectativas acerca de Aku no Hana (The Flowers of Evil).

Momento Otaku: falando sobre a nova temporada de animes. Vamos por partes (leiam abaixo o porquê) - 30/04/2013

 Como sempre prometo falar sobre animes e acabo nunca postando nada sobre o assunto, creio que este é o momento certo para finalmente criar um post acerca disto, pois esta nova leva de animes da primavera de 2013 está dando o que falar, afinal foram muitas surpresas de uma só vez. E pela primeira vez estou fazendo a questão de acompanhar quase todos os títulos lançados. Por isso irei falar sobre eles e, claro, indicar e criticar um pouquinho quando tiver a chance, pois afinal não sou de ferro (hehe), mas garanto que em sua maioria serão somente elogios. E só para explicar bem como funcionará este post, irei falar somente dos animes que estou acompanhando, e em ordem decrescente de acordo com a minha preferência, certo? E como falei no título do post, este será em partes. Hoje (30/04), falarei sobre um dos novos animes da temporada, amanhã sobre outro, e por aí vai. Creio que no final da semana este post seriado termina. Preciso fazer isso porque quero falar bastante sobre cada um, e acabaria que a publicação ficaria tão grande que ninguém iria ler nada (hahaha). Sendo bem sincero! E é isso, espero que curtam.

Silent Hill: Revelation 3D (2012) / Uma crítica MUITO sincera..

 Estou de volta depois de um certo tempo sumido (cadê a novidade, né? haha), enfim, com a crítica do segundo filme baseado ("baseado", nem isso deveria esta aqui) na famosa franquia de games Silent Hill, da qual todos sabem que sou um enorme fã. O filme foi lançado no ano passado (2012), em meados de Outubro nos EUA para apimentar o Halloween, tá bom, pura jogada de marketing, mas tudo bem, quem pode culpá-los por utilizarem-se desta estratégia? Normal. No final isso só ajuda mesmo, quer dizer, com este filme nem isto ajudou. Agora eu entendo porquê não estreou logo em outros países, e em muitos foi direto para o DVD/Blu-ray: o filme é MUITO RUIM. Na verdade eu nem precisava tecer uma crítica, vocês já sabem que irei detonar mesmo, mas eu tenho que falar, pois mexeram com minha Silent Hill (hahaha), então vamos lá.

GAME REVIEW - The Cat Lady

 Já deveria ter postado esta análise há um bom tempo, mas infelizmente nem tudo que quero postar pode sair de imediato. Afinal são muitas correrias e tudo mais, mas bem, estou de volta depois de um mês praticamente sumido e, sinceramente, espero que curtam esta primeira review gamer que posto aqui no blog. O game da vez é The Cat Lady (2012), que coloco aqui como uma obra-prima psicodélica e interativa e, acima de tudo, uma produção totalmente indie. Mas afinal o que é este jogo? Sobre o que ele fala e por que eu achei necessário falar sobre ele? Primeiramente, este é um jogo de adventure independente e feito com a engine AGS (Adventure Game Studio), uma engine aparentemente simples, para fazer jogos de gráficos mais básicos e de configurações padrões, pelo menos eu pensava que o limite era este. Mas agora realmente preciso rever meus conceitos acerca do AGS, pois eu, até o momento, não acredito que tudo que vi neste jogo fora feito através desta engine. Todo o game é muito, mas muito bem estilizado e dinâmico, com imagens full-HD e com uma variedade incrível de sons, além dos diálogos full-voice acting (todo diálogo é falado e muito bem interpretado, diga-se de passagem!). Ainda estou boquiaberto, não somente por isto, mas diante da história fascinante que presenciei durante todo o game. Vamos à análise? Tudo bem que já teci elogios aqui, mas vamos ao fundo da garrafa. Tentarei não sair detonando spoilers, ok, mas não sou de ferro, então pode ser que entre uma frase e outra eu acabe falando demais, porém irei conter-me ao máximo. Não se preocupem.